의류 설계 교수와 실제 응용 연결 (2)

현재 스케치, 색채, 3대 구성 (평면 구성, 입체 구성, 색채 구성)은 디자인류 기초 과정으로 구성되어 있다.

의상 디자인은 디자인 예술 범주 로 자연 회화 기초 를 벗어날 수 없다. 그림 기초 훈련 은 의상 화와 설계도 를 그리기 위해 학생 심미 의 정취 와 형식 의 법칙 의 육성 이다.

국내 의류 대학 의 회화 기초 교수 는 기존 미술 대학 전통 의 회화 기초 교육 모드 를 기하학적 형태, 정물 은 석고상, 머리 를 다시 인체, 반신상, 전신 상, 전신 상 으로, 천심히 한 걸음 의 훈련 이다.

하지만 의상 디자인의 회화는 치밀하고 엄중한 기본공훈련이 필요치 않다.

의상회화는 의상 회화가 복장 시스템의 일부분이기 때문에 대부분 의상의 스타일과 구조변화, 재제 공예 등을 연구해야 한다.

둘째는 의상 회화로 표현한 사람과 의상의 관계로 사람이 1위다.

필요한 인체 구조 지식, 물체 구조, 공간, 질감 등 비광영 효과에 대한 이성 표현, 그리고 대량의 인체, 착의인물 동세의 속사 등 단기 작업은 회화 기초 훈련의 주체 내용이다.

설계 기초, 효과도, 의류 소재학, 패션 기술, 의상 부품 설계, 패션 디자인, 패션 디자인, 디자인 과정 등 목적은 학생들이 디자인의 법칙과 형식 규율, 형식미, 재료미, 기술미의 변증관계이다.

학생들이 창조적인 사고를 가진 현대 의상 디자인 의식과 비교적 높은 종합 디자인 기능을 배양해 완전한 의상 디자인 체계 개념을 세웠다.

일반 중소기업의 생산 프로그래밍은 디자인 프로젝트인 디자인 프로그래밍, 디자인 프로그래밍, 디자인 프로그래밍, 시장 확정 수량인 캐주얼, 판매, 애플리케이션, 기본적인 프로세스 코스는 하나의 이념으로 성품으로 전환되는 과정을 진행하고 있다.

혹시 이 많은 설계 교사들은 모두 이런 것을 알고 있지만 실제 교학에서 패션 그림을 강조하는 기법은 어떻게 예쁜 패션 효과도를 그렸는지, 디자인의 실용성과 생산성을 소홀히 했다.

작품의 다수는 혁신적인 이념과 예술 형식을 중시하며 선도적인 문화적 특징을 갖추고 있으며, 상품의 복장 자체의 내적 품성 요소는 종종 학생들에게 중시되지 않는 경우가 많지만, 일상 생활에서의 패션 패션패션패션을 잘 소화하지 못하는 이유로, 의상 자체에 대한 실질적인 기술기능을 파악하지 못하기 때문에 학생들이 전문적인 인식에 대해 올바르게 이끌어달라고 요구한다.

한편, 학생들은 비교적 강한 창의정신과 예술 수양에 적극적으로 참여하고, 형식미 및 전위패션에 대한 민감한 감수력을 키워, 앞선 디자인 의식, 디자인 이념을 갖게 한다.

한편 의상 본질에 대한 학생들의 인식을 강조하고 의상 구조, 공예 기술에 입각한 아름다움은 양호한 미감 형식으로 복장의 기능가치를 구현해야 한다. 득체의 착용 효과로 고품위 있는 내포를 보여 올바른 설계 의식 및 이념을 수립해야 한다.

이로써 전공 과정 설치 면에서는 더욱 개선과 보완이 필요하다.

실제 결합, 시장 결합, 기업 결합, 구체적인 과제와 결합, 의류 디자인 전문 및 기업 결합 목적.

구체적인 과제와 결합한 후 시장의 순식간에 교사가 끊임없이 교학 방법을 갱신하고, 교학 내용을 조정하는 데 있어서, 공지에서 설계 이념을 설명하는 것을 방지할 수 있다.