ホームページ >

服の装飾の図案は服の設計の中で果たす役割を果たします。

2010/4/21 13:01:00 708

デザイン

服の装飾模様は服の装飾デザインの表現形式に二つがあります。一つは外在物の縁綴り、飾り付けです。一つは服装の生地の模様の工芸装飾です。

すべて人々の心の中の必要で、視覚と心の中の平衡と審美の能力を達成するためにしました。


 

服のデザインは服の中で占める面積が小さいですが、役割はとても大きくて、全体の服の閃光点です。だから、図案を選ぶことは服の中の装飾部分にとても重要です。一般的に、図案は服装の中の装飾部位に主に以下の種類があります。


      

「人猿拝别」は、いくつかの石を知って触れただけです。文明の始まりに、人々は様々な方法で生命の辉きと文明の花を展示しています。

多くの証拠は、現実の人類の装飾品は衣服よりもずっと早いです。

彼らは各種の飾り物を身につけて、以来自然に対するトーテム崇拝を表現して、異性に対する吸引、愛美の必要、これは恐らくアパレルの図案の起源です。

しかし、これは服のデザインのオリジナルのイメージです。


                

服飾は人類文化の要素であり、人が文明に来ることの一つの標識であり、一定の時期の文化を代表しています。

服に依拠して装飾を行う服の要素は、そのスタイルは芸術形態として、デザイナーが創作の中で表現した芸術の特色と創作の個性である。


       

異なった題材、造型の要素、表現の元素、表現の手法はすべて図案の風格の形成の要素です。


服飾図案の風格は同期の絵画と工芸美術の影響を受けた以外に、その発展と発展はその時代、文化、物質経済条件、宗教信仰、生活習慣などと密接な関係があります。


 
 
 

服飾における装飾模様は、動物の紋様、植物の紋様、幾何学模様が一番多く使われています。

紋の形は大体語呂合わせ、意味帰りの手法を使っています。例えば、「喜上眉梢」、「福寿如意」、「松鶴延年」などです。

人々の美しい生活への憧れを代表しています。

唐宋以来、鳳凰の図案の運用は比較的に広範で、題材も日に日に増えて、龍鳳呈祥、彩鳳双飛、丹鳳朝陽と鳳が牡丹などを着ることがあります。

その中の鳳は牡丹を着るのが最も一般的で、古代の伝説で、鳳は鳥の中の王で、牡丹は花の中の王で、丹鳳は結び付けて、美しくて、光明と幸福を象徴しています。


       

服の図案の表現手法は、大体抽象的、規範的、写実的などのいくつかの段階を経験しました。

今から7000年前の河姆渡文化の遺志の中で発掘された色彩陶は、装飾模様が簡潔で抽象的な趣味があり、その商代人が織った薄手の絹とジャカードの上で、装飾の紋様は奴隷時代に現れた青銅の紋様と似ています。雲や雷の紋様の変化を主な形式として、配置が均一で、線の視覚効果を強調して、人々は模様の角を変えて円を丸め、流れに応じた厳格な曲線を作ります。


周朝以降、服のデザインはきちんとしています。

上下のバランスが取れていて、左右対称です。

紋様の配置が厳密である。

この特徴は唐宋まで最も顕著です。

明清の服饰の図案まで写実を主として、刺繍工は独特で、一轮の花弁、一片の羽の羽、すべて描写されたのは生き生きとしていて、全体の図案は复雑で细かくて乱れていないで、主客は呼応して、生き生きとしています。


 

 

一定の経済的基礎の上で形成された社会意識形態は、社会のファッション、服飾文化に影響を与える重要な要素であり、唐は封建経済と文化芸術の最盛期であり、経済が繁栄し、形が更に開放され、各、各地、各国の人々が次々と長安に集まり、民族の大融合によって、人々の服装に前代未聞の変化が発生しました。

刺繍には幅の広いレースがありますが、「綺羅ちゃんはお肌によく見える」というのがこの女装のまとめです。

服の図案の題材、形式は多様化して、完全に2つの漢以来の天神の支配思想の影響を離れて、ずっと宋、遠、明、清の図案の風格の発展に影響します。


巻草模様は日本に伝わってから「唐草紋」と呼ばれ、仏教が盛んになり、仏像に装飾として多くの宝相花が現れました。唐の昔は完全な宝相花がありませんでした。

図形は一つの花を母体にして、他の花を総合して、珠点を加えて総合性を構成して、思想性の図形、動植物の図案のイメージはふくよかで、円潤で、このような風格は当時の絵画、彫刻、埴輪などの人物のイメージと一致しています。


     

長い封建社会の中で、倫理綱常を強調し、服は人々の「弁別等威、貴賤」の標識となった。

青、赤、黒、白、紫の5色を「正色」とし、黄色が最も高く、中央を象徴する。青は東方を象徴する。

王朝時代と書かれていますが、庶民はこれらの色から調和した間色しか着られません。


 

 

長い封建社会は私達に綺麗な服を残してくれた以外に、民間に広く伝わっているブループリントの花布、ろうけつ染めの模様、刺繍の図案、錦織の図案などがあります。

独特な技術を運用して、それぞれの特色のある芸術風格を形成しています。これらは全部我が国の服飾文化を構成する要素です。


      

各民族、各文化圏で形成された文化現象は違っています。これらの違いも服の模様に反映されています。

これらの違いは様々な文化のスタイル、個性です。

民族の芸術的魅力の集積。

豊かな感性と理性的な内包を持つ服飾文化。


       

現在、国際的に流行している伝統的な服飾パターンの流派は主にペズリー模様、タパ紋、康茄子模様、キータン模様、ベースの高紋様、ハワイの紋様、友禅模様、ペルシャ模様、エジプト模様、インド模様、ブループリントの模様、そして現代的な服飾デザインの流派におけるオルプ模様、筋模様、キャラクターの紋様、点彩杜飛模様などがあります。

これらは私たちの生活の多彩さのために多くの貢献をしてくれます。


 
  • 関連記事

ウールニット製品の常識

学習コーナー
|
2010/4/21 12:06:00
23

日本の伝統民族衣装の起源は中国の唐服です。

学習コーナー
|
2010/4/21 12:02:00
1606

服装は板を三つ買います。

学習コーナー
|
2010/4/21 12:01:00
44

縫製中に生地の皺をどうやって軽減しますか?

学習コーナー
|
2010/4/20 15:44:00
99

服を縫う時、綺麗な明線はどうやって縫いますか?

学習コーナー
|
2010/4/20 15:40:00
133
次の文章を読みます

30年・ズボンの発展史